Побег от экзистенциального кризиса: обзор The Artful Escape

Быть родственником великого и известного человека – не самый приятный момент. От вас ждут если не большего, то как, минимум, чего-то схожего по масштабам, либо и вовсе предложишь дело своего именитого родича. Я, как человек, выросший в семье экономистов, отчасти понимаю эту проблему. Все ждали, что я продолжу семейное дело, но мне оказалось по душе всякое графоманство. Поэтому в какой-то степени я понимаю ситуацию, в которую угодил Фрэнсис Вендетти – главный герой The Artful Escape. По заверениям авторов, мы погрузимся в мир душевных переживаниях, которые приведут героя в необычный и фантасмагоричный мир творчества, где быть самим собой куда проще, чем в реальном.

I Need a Hero

Наш протагонист – племянник знаменитого и ныне покойного Джонсона Вендетти, который своей фолк-музыкой мог будоражить умы и сердца тысяч миллионов человек, а в городе Калипсо его знает чуть ли не каждый первый. И вот наш герой уже совсем скоро должен сыграть свой первый концерт, хотя, в первую очередь, люди идут не столько послушать творчество Фрэнсиса Вендетти, а увидеть и услышать родственника легендарного Джонсона. Это видно даже по постерам, где сам молодой исполнитель на втором плане.

Вот только дело в том, что Фрэнсис вообще не фанат фола, ему куда милее электрическая гитара, крутые рок-запилы и драйв на сцене, а не лиричный фолк в стиле Боба Дилана. С другой стороны, аудитория ждёт продолжения дела легенды и разочаровывать её не особо хочется. И что важнее для музыканта: радовать свою аудиторию или же играть для себя? Творческий и экзистенциальный кризис – это действительно большая проблема для творцов и людей, живущих более-менее осознанно, вот только к вам или ко мне не прилетит странный Зомм-Гипнагог – вестник рока и несчастий, который поможет справиться со всеми проблеамами. Гость говорит, что в ином измерении у некоего капитана Лайтмена приболел артист, и приглашает Фрэнсиса помочь с организацией выступлений.

Вот здесь и начинается наш трип, достойный Рауля Дюка и Дока Гонзо! Да, не такой криповый и более красочный, но такой же безумный и интересный. Мы облачаемся в модный стильный костюм, в руках появляется крутая электрическая гитара, и стоит нам сыграть пару аккордов, как мир вокруг буквально оживает! Вмиг загораются гирлянды, рыбы из прудов и водоёмов выпрыгивают, цветы распускаются сказочными оттенками. В чудесном выдуманном мире наш герой по-настоящему счастлив, но то и дело его посещают мысли о Калипсо и о концерте, где ему придётся изменить себе.

Never Gonna Give You Up

Если покопаться в глубинах наших глубин, то получится не самая оригинальная, но довольно сильная история о поиске самого себя, о проблемах творческого человека и принятии себя в качестве потомка великого человека. Если вы такой же любитель не самых популярных игр, как я, то вам, возможно, на ум тоже пришла Chicory: A Colorful Tale, где акцент с музыки сместился к рисованию. Практически сразу мы знакомимся с тем вымышленным музыкантом Лайтменом, который действительно является звездой местного разлива и попутно помогает нам разобраться в себе. К чести авторов, все персонажи озвучены великолепно! Отдельно хочется отметить Лайтмена, озвученного самим Богом, а именно Морганом Фрименом. Хотя с такой фамилией я всё же ожидал услышать Тима Рота (отсылочка для своих).

За время прохождения игры мы посетим множество различных миров, каждый из которых преображается на наших глазах, благодаря прекрасной игре на гитаре. Один за одним мы даём концерты, которые превращают монитор или экран в самый настоящий визуальный аттракцион с буйством красок и градом спецэффектов. Абсурд и красота, фантасмагория и визуальный экстаз – именно этими словами я бы описал игру. От заснеженной области с обледенелой землёй и северным сиянием до пустыни со странными существами — всё выглядит потрясающе. Становится очевидно, почему разработка затянулась более чем на шесть лет, – художники постарались сделать каждый кадр особенным.

А когда ещё и визуальный ряд сочетается с прекрасной музыкой в любимом жанре, то я становлюсь водопадом! Мне кажется, на самом деле, что игра отлично зайдет и тем, кто не фанатеет от рок-музыки, ибо невозможно не погрузиться в эту атмосферу, в этот мир, так хорошо он затягивает! Если вы играли в Tetris Effect, то представьте её в мире платформеров и получите The Artful Escape.

Run for Your Life

У игры можно выделить всего один недостаток, который, к сожалению, довольно увесистый. The Artful Escape – это визуальное приключение, адвенчура или платформер, если угодно, но она объективно не работает как игра. Да, мы двигаемся в разные стороны, прыгаем, бегаем, но проиграть у вас вряд ли получится, ведь противников нет, за ошибки не наказывают. Зажимаете стик и всё, параллельно можно ещё зажать стик, чтобы наш герой начал зажигать на гитарке, что окажет то или иное влияние на мир.

Порой мы будем встречать различных величественных монстров, с которыми нужно вступить в музыкальный баттл. Нам дают пять кнопок и ставят цель, повторить мелодию нашего визави. Ошиблись? Без загрузок и экрана Game Over начинаем снова. Забавно, что изображения кнопок не просто возникают на экране — они являются частью существа: глазами, бровями или символами на туловище.

Придраться к техническому исполнению не получится, даже при желании. Управляется Фрэнсис удобно и отзывчиво, но это никак не добавляет ему разнообразия в веселья в плане геймплея. Мы попадаем в такую ситуацию, когда путь безумно ярок и интересен, но всё, что мы делаем это лишь идём, идём и ещё раз идём либо влево, либо вправо. Возможно, нагромождение новых механик и развитие уже имеющихся негативно сказались бы на темпе The Artful Escape, однако и в нынешнем виде игровой процесс неидеален.

Честно признаюсь, отсутствие полноценного игрового процесса для меня не стало каким-то камнем преткновения, я остался в полном восторге от истории, рассказанной мне, от того, как её подали, от великолепного визуального ряда вкупе с потрясающей музыкой. Но как игра, объективности ради, The Artufl Escape не так хороша. Здесь удачно раскрыта нестандартная для игровой индустрии тема — хотя приключений о поисках себя можно вспомнить немало, очень редко это истории о персонаже, который находится в экзистенциальном кризисе из-за необходимости продолжать чужое дело. Игра говорит прямо: такой необходимости нет и лучше оставаться собой — нужно лишь дать волю фантазии и не бояться быть искренним.